zharevna: (Книги)
Программа на всю ночь здесь




Приятного времяпровождения!


zharevna: (Default)

Выставка в московском Еврейском музее


В московском Еврейском музее и Центре толерантности открылась выставка, название которой лишь на первый взгляд может показаться парадоксальным –"Еврейские художники в русском авангарде".

Read more... )


zharevna: (Default)

"Три цветка" 1920 год

В ГМИИ имени Пушкина открывается первая в России выставка Пауля Клее — ради одного этого России стоило устанавливать дипломатические отношения со Швейцарией, 200-летие коих и отмечает долгожданная ретроспектива
Read more... )


zharevna: (Default)
Идеи Родченко и Степановой востребованы современными художниками в актуальном искусстве, дизайне и фотографии


Знаменитые "конструкции" Родченко

Русский авангард просуществовал крошечный по историческим меркам отрезок времени. На смену новаторским экспериментам и свободному изобразительному языку в СССР насильственным образом надолго был внедрен соцреализм. И все же достижения авангарда – самое ценное из созданного российскими художниками в 20-м веке. В этом в очередной раз можно убедиться на выставке, открывшейся в Музее изобразительных искусств имени Пушкина. Ее название – "В гостях у Родченко и Степановой".
zharevna: (Purple)

Эрвин Блюменфельд "Дада" 1920 год

В Эрмитаже открылась выставка «Дада и сюрреализм» из собрания Музея Израиля — большая, внятная, со звездами и редкими именами экспозиция, идеальная для первого знакомства
zharevna: (Purple)

Картина Израильского художника Реувена Шезена "Розовые пантеры"

Искусство должно говорить только о сексе, религии и политике, считает Галина Максимова, куратор ярмарки современного и классического искусства Art Riga 2014, которая впервые пройдет с 24 по 30 ноября в латвийской столице.
zharevna: (Default)

Жан-Оноре Фрагонар «Девушка с сурком», 1780-е годы
Фото: © ALBERTINA MUSEUM, 2014.

В Пушкинском музее открывается выставка французского рисунка из собрания музея Альбертина. Казалось бы, нас трудно удивить французами, но это тот случай, когда ценность экспозиции не в новизне, а в старомодности
zharevna: (Общество)


Профсоюз медицинских работников «Действие» и ряд других общественных организаций объявили о подготовке к новой акции протеста против сокращений в медучреждениях. Об этом сообщает пресс-служба Конфедерации труда России (КТР), в которую входит «Действие».
zharevna: (Purple)
Старинные гравюры Кацусики Хокусая выставили в Париже. Парижане получили уникальную возможность прикоснуться к творчеству примечательного японского художника и гравёра Кацусики Хокусая. Многие его работы впервые покинули Японию.



В парижском Гран-Пале проходит выставка японского художника, гравёра и мастера ксилографии Кацусики Хокусая. Его творческие работы рождались с конца XVIII века до середины XIX. В то время, известное как период Эдо, правил клан Токугава.



Кацусика Хокусай – наиболее известный в западных странах японский гравёр. В выставочном центре представлены 500 работ мастера. В их числе – знаменитая гравюра «Большая волна в Канагаве». Однако организаторы стремятся познакомить посетителей и с другими шедеврами художника. Экспозиция охватывает шесть творческих периодов Хокусая.

Read more... )


zharevna: (Default)


С 4 по 6 ноября в Нью-Йорке состоятся очередные аукционы, посвященные искусству импрессионистов и модернистов. Weekend изучил топ-лоты сезона
Read more... )

Альберто Джакометти. "Колесница", 1950-1951 годы

Фото: Sotheby's

Эту скульптуру называют вершиной творчества скульптора (как минимум, так считают аукционные эксперты). Истончившаяся женская фигурка, подобная древней богине, замерла между двух огромных колес. Говорят, что к созданию серии таких иссохших скульптур Джакометти подтолкнули сначала впечатления Второй мировой войны, а потом собственные страдания после автомобильной катастрофы. Так или иначе скульптура действительно производит странное впечатление одновременно стремительности и покоя. При жизни мастера было сделано всего шесть отливок (и только две из них — в частных руках), и часть их Джакометти расписал золотистой патиной. При всем качестве и художественной значимости "Колесницы" самое сильное впечатление производит все же не она сама, а ее эстимейт $100 млн. Такое на рынке искусства впервые.


Амедео Модильяни. «Голова», 1911-1912 годы
Sotheby's, эстимейт $45 млн

Амедео Модильяни. "Голова", 1911-1912 годы <br />

Амедео Модильяни. "Голова", 1911-1912 годы

Фото: Sotheby's

Эта голова из камня была для Модильяни принципиально важной — он считал, что современная скульптура испорчена влиянием Родена и методом его работы, когда скульптор лепит композицию (которую потом отливают в бронзе), "наращивая" форму. Модильяни же стремился вернуться к архаическому "высвобождению" формы из блока камня. Известняковые блоки для работы он утаскивал со стройплощадок (в том числе метро) и отвозил в свою мастерскую на Монпарнас (где иногда делился ими с Константином Бранкузи). "Головы" были выставлены на Парижском осеннем салоне 1912 года в знаменитом зале "кубистов" — можно считать, что экспозиция этого зала повернула историю европейского искусства к модернизму. Похожая "голова" из коллекции Ива Сен-Лорана была продана в 2010 году на Christie's за $52 млн.


Винсент Ван Гог. «Ваза с ромашками и маками», 1890 год
Sotheby's, эстимейт $30-50 млн

Винсент Ван Гог. "Ваза с ромашками и маками", 1890 год<br />

Винсент Ван Гог. "Ваза с ромашками и маками", 1890 год

Фото: Sotheby's

Этот натюрморт относится к немногим произведениям Ван Гога, написанным в последние месяцы жизни, когда художник жил под присмотром доктора Поля Гаше в городке Овер-сюр-Уаз под Парижем. А также к тем немногим, которые Ван Гогу удалось продать при жизни — если продажей можно считать тот факт, что картину согласился принять доктор Гаше в оплату за свои услуги. Портрет самого доктора Гаше, кстати, четверть века назад был продан за фантастическую сумму в $82,5 млн и очень долго держал рекорд стоимости среди произведений искусства.

В середине 1920-х годов "Ваза с ромашками и маками" попала в США и продавалась в художественной галерее Олбрайт-Нокс в Баффало; последние 20 лет картина хранилась в частной европейской коллекции.


Эдуард Мане. «Весна», 1881 год
Christie's, эстимейт $25-35 млн

Эдуард Мане. "Весна", 1881 год

Эдуард Мане. "Весна", 1881 год

Фото: Sotheby’s

Это полотно вместе с знаменитейшим ныне "Баром в Фоли-Бержер" (сейчас в Институте Курто, Лондон) пожилой художник показал на Парижском салоне 1882 года, воспользовавшись своим правом выставляться "вне конкурса", то есть без согласия жюри. Героиней "Весны" стала актриса Жанна Демарси. "Весна" должна была стать частью цикла, но кроме нее художник успел написать только "Осень" (сейчас в Музее изящных искусств в Нанси). Спустя полгода после салона Мане заболел и спустя год умер. Первым владельцем картины в 1883 году был Антонен Пруст, журналист и друг художника. К 1902 году она перешла в руки владельца крупного собрания работ импрессионистов и знаменитого оперного певца Жан-Батиста Фора. В 1907 году картину приобрел арт-дилер Поль Дюран-Рюэль, переправивший ее в свою нью-йоркскую галерею, где она спустя два года и была куплена предками настоящего владельца. Из всех картин, показанных Мане на Парижских салонах (их три десятка), "Весна" — единственная, оставшаяся в частных руках.


Клод Моне. «Алиса Ошеде в саду»,1881 год
Sotheby's, $25-35 млн

Клод Моне. "Алиса Ошеде в саду", 1881 год

Клод Моне. "Алиса Ошеде в саду", 1881 год

Фото: Christie's

Картина отмечает счастливый период в личной жизни художника — спокойно сидящей в саду среди цветов изображена его вторая жена, Алиса Ошеде. Клод Моне познакомился с Эрнестом Ошеде, владельцем большого парижского универмага и любителем искусств, в середине 1870-х годов. Тут в Европе случился кризис, заказам пришел конец, Моне со смертельно больной первой женой и детьми уехал в деревню. Там его неожиданной помощницей стала Алиса Ошеде, которую разорившийся муж-бизнесмен оставил с детьми. Так они и жили, постепенно влюбляясь друг в друга и ухаживая за угасающей Камиллой. К началу 1880-х все разрешилось: Камилла умерла, Эрнест Ошеде тоже. Клод и Алиса без шума поженились; они были счастливой парой, и, кстати, позже их дети от обоих первых браков, Жан Моне и Бланш Одеше, тоже стали супругами.


Фернан Леже. «Строители с деревом», 1949 год
Christie's, эстимейт $16-22 млн

Фернан Леже. "Строители с деревом", 1949 год <br />

Фернан Леже. "Строители с деревом", 1949 год

Фото: Christie's

Полотно относится к серии, важной для позднего периода художника: большие панно, предназначенные для общественных зданий и воспевающие созидательное начало в человеке. Сам Леже объяснял: "Эта идея пришла мне по пути в Шеврез. Около дороги сооружались три вышки линии электропередачи. На них громоздились работающие люди. Я был поражен контрастом между этими людьми, металлической архитектурой, облаками и небом. Люди такие маленькие, точно потерянные в этом строгом, суровом, враждебном ансамбле,— вот что я хотел показать. Я с точностью подчеркнул пластическое значение действий человека, небо, облака, металл". Геометричность строительных конструкций и механистичность движений людей сопоставляются с естественной биологической формой дерева в углу. В ГМИИ имени Пушкина есть другая картина из этой серии, очень похожая, но большего размера — она была подарена музею женой художника, Надей Ходасевич-Леже.

Подробнее:http://www.kommersant.ru/doc/2595404




zharevna: (Default)

В культурной жизни Европы произошло событие поистине долгожданное: после более чем пятилетнего перерыва вновь открылся один из двух крупнейших на континенте монографических музеев, посвященных одному гению, – парижский музей Пикассо (второй – Музей Сальвадора Дали в Фигейросе – благополучно работал все эти годы).
Read more... )


zharevna: (Мадонна)


Самоубийство Лукреции. 1666 год. Фрагмент. Институт искусств в Миннеаполисе

В лондонской Национальной галерее открылась выставка "Рембрандт: поздние работы", посвященная последнему периоду творчества великого голландского художника Рембрандта Харменса ван Рейна. Выставка продлится до января будущего года.
zharevna: (Общество)
У меня появилась возможность сходить в театр "Et Cetera" на постановку булкговского "Морфия". Меня заинтересовало всё: само произведение, театр и участие в спектакле студии "SounDrama" (будет живая музыка). Если попаду в театр, о своих впечатлениях напишу в рецензии.




zharevna: (Default)
Приходите
21 сентября на Марш мира в
Москве


Второй общегражданский «Марш мира» состоится через полгода после первого. Напомним, что первая акция за мир с Украиной прошла 15 марта, в то время, когда Крым заполнили «вежливые люди».
zharevna: (Default)
Собираюсь послезавтра в театр Et cetera на спектакль "Орфей", поставленный по пьесе Жана Кокто актером и режиссером Владимиром Скворцовым. Скворцов также является автором сценической версии пьесы, он же в роли Орфея. В спектакле использована музыка Clint Mancell, тема из оперы «Орфей и Эвридика» К.Ф. Глюка в исполнении Сергея Рахманинова. Обещан фокус-иллюзия в постановке братьев Сафроновых. Записывайтесь.







zharevna: (Default)
У меня появилась возможность посетить Камерный музыкальный театр им. Б.А. Покровского. Была несколько раз в этом театре, театр не разочаровал.
Собираюсь на спектакль "Холстомер". История лошади. Опера в двух действиях по одноименной повести Льва Толстого.
Музыка современного композитора Владимира Кобекина.
Read more... )


zharevna: (Царевна-Лебедь)
У вас есть возможность записаться на спектакль "Комедия ошибок" по Шекспиру на 26 августа в театре "Et cetera". Постановка Роберт Стуруа. Премьера состоялась 3 декабря 2013 года.





zharevna: (Dolce vita)
Инсталляция Elmgreen & Dragset Искушение.

Инсталляция Elmgreen & Dragset «Искушение».
Золото, золото, золото… Испокон веков оно являлось символом богатства и власти. Из-за него развязывались войны, благодаря ему осуществлялись самые заветные мечты людей. Кроме того, до сих пор самыми посещаемыми музейными экспонатами являются золотые сокровища. На прошлых выходных в Музее Искусства Басс (Bass Museum of Art) в Майами Бич (США) открылась выставка, полностью посвященная этому драгоценному металлу.
Read more... )


zharevna: (Portrait)
Выставка "Оскар Уайльд. Обри Бердслей. Взгляд из России", подготовленная в рамках Года культуры Великобритании и России, пройдет в Государственном музее изобразительных искусств имени Пушкина (ГМИИ) в Москве с 23 сентября до 16 ноября, сообщает пресс-служба музея.



"Выставка "Оскар Уайльд. Обри Бердслей. Взгляд из России", подготовленная в рамках Года Британии в России, представляет собой яркий пример уникального взаимодействия двух культур", — говорится в сообщении. По словам организаторов, посетить экспозицию можно будет с 23 сентября по 16 ноября.

Гости выставки увидят около 150 произведений — это рисунки и серия гравюр Бердслея к пьесе Уайльда "Саломея", работы русских бердслеистов, русские и британские художественные журналы, в которых работал Бердслей и его последователи, книги и автографы Уайльда, фотографии и архивные материалы.

Read more... )

О творчестве Бердслея здесь


Profile

zharevna: (Default)
Царевна

April 2017

M T W T F S S
      1 2
3 4 5 6 789
10 11121314 15 16
17 18 192021 22 23
24 25 2627282930

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Apr. 27th, 2017 08:43 pm
Powered by Dreamwidth Studios