Вопрос, почему в истории искусств не было великих художниц, до сих пор не теряет актуальности, хотя арт-критик Линда Нохлин ответила на него еще в 1971 году в одноименном эссе. Наша редакция, со своей стороны, решила вспомнить художниц прошлого, которые занимались живописью, скульптурой, работой по ткани — словом, искусством, несмотря на недоступность образования, отсутствие прав и пренебрежение современников.

Плаутилла Нелли (1524–1588)
Италия


Плаутилла Нелли. Святая Екатерина с цветком. Courtesy of The Uffizi Gallery

Первая известная флорентийская художница эпохи Возрождения была монахиней флорентийского монастыря Святой Екатерины Сиенской, а впоследствии стала его настоятельницей. В отличие от большинства монастырских художниц, ее творчество не ограничивалось иллюстрацией манускриптов — она писала многофигурные полотна большого формата на религиозные сюжеты, причем живописи она училась самостоятельно, копируя работы других мастеров. Художница, надолго забытая историей искусств во многом из-за небольшого количества сохранившихся произведений, была тем не менее довольно популярна в свое время. Например, Джорджо Вазари отмечал ее работы в «Жизнеописаниях наиболее знаменитых живописцев, ваятелей и зодчих». Причем он, вполне в духе феминистской критики искусства, писал, что Плаутилла Нелли «могла бы создать чудесные вещи, если бы она, подобно мужчинам, имела возможность учиться и заниматься рисунком и воспроизводить живую натуру». Работы художницы можно увидеть в Галерее Уффици, где в рамках долгосрочной выставочной программы по исправлению исторической несправедливости к женщинам открылась выставка «Плаутилла Нелли. Монастырское искусство и благочестие по следам Савонаролы» (до 4 июня).

( Read more... )

Директор флорентийского музея расширяет канон — не без помощи активисток из Guerrilla Girls. Теперь в постоянной экспозиции музея будет больше работ художников-женщин, которые веками находились в тени

С этой весны один из старейших музеев мира, Галерея Уффици во Флоренции, начнет уделять больше внимания творчеству художниц в рамках долгосрочной инициативы по исправлению исторической несправедливости по отношению к женщинам. Приуроченное к Международному женскому дню, 8 марта состоится открытие выставки, посвященной творчеству монахини Плаутиллы Нелли (1523–1587), первой известной флорентийской художницы эпохи Возрождения. А двумя неделями позже в стоящем на противоположном берегу реки Арно музее-«побратиме» Уффици, в Палаццо Питти, откроется выставка автопортретов покойной австрийской художницы и феминистки Марии Лассниг (24 марта — 28 июня).


Новая инициатива Уффици открывается выставкой работ художницы-монахини Плаутиллы Нелли. Фото © Rabatti & Domingie

Как рассказал директор Галереи Уффици и Палаццо Питти Айке Шмидт, выставка Плаутиллы Нелли станет первой в бессрочной ежегодной серии экспозиций, посвященных художницам прошлого. По его словам, более десятка полотен Нелли, в том числе недавно обнаруженные в церквях и музеях Центральной Италии, будут соседствовать с работами из ее доминиканского монастыря. Публикацию каталога спонсирует флорентийский Фонд продвижения художников-женщин, также отреставрировавший ряд работ Нелли.
( Read more... )

Русский музей полгода назад сделал выставку Серова к его 150-летию под демонстративным названием “Серов. Не портретист”. Это фактически цитата из самоопределения: “Я не портретист. Я просто художник”. На той экспозиции были собраны пейзажные работы Серова, книжные иллюстрации, театральные эскизы, люди и лошади, сцены из русской истории, религиозные сюжеты, зарисовки и шаржи, то есть все, что не имеет отношения к знаменитым заказным портретам и чем в серовском собрании гордится Русский, прежде всего это графика. ( Read more... )

Оригинал взят у novayagazeta в «Раздражает, когда из Серова делают конфетного художника»

Леона Бакста называют великим театральным художником, и это справедливо. Но разве выполненные им в различных техниках портреты или жанровая живопись менее хороши? Судите сами...


Портрет девушки в русском кокошнике, 1911( Read more... )

Личность царицы Клеопатры привлекала художников различных эпох и национальностей. Беспроигрышный в художественном плане сюжет смерти великой царицы получил свою трактовку в работах многих великих мастеров. В день памяти царицы, умершей 12 августа 30 года до нашей эры, я представляю эту подборку. Дата гибели Клеопатры - 12 августа 30 года до н.э., приведенная в современных источниках, по мнению некоторых исследователей не вполне достоверна. Точной даты письменные источники римского времени (Плутарх, Светоний и другие) не содержат, поэтому можно говорить лишь о приблизительной дате.

\

Юная принцесса Масло, холст 2014 г. 100х70 см.

Анна Андреевна Ахматова (23 июня 1889 — 5 марта 1966) встречала в своей жизни многих известных художников. Ее яркая внешность и внутренняя красота привлекала знаменитых художников, которые изображали поэтессу в различные периоды ее жизни.
Предлагаю вам посмотреть мой пост "Портреты Анны Ахматовой". Удивительные портреты удивительной женщины.